Le Festival du Printemps de Prague : Un rendez-vous incontournable pour les amoureux de la musique classique
Le Festival du Printemps de Prague est une institution dans le monde de la musique classique, attirant des artistes, des musiciens et des mélomanes du monde entier. Depuis sa première édition en 1946, ce festival s’est imposé comme l’un des événements musicaux les plus prestigieux d’Europe, offrant une scène où la tradition musicale se rencontre avec l’innovation artistique. Cet article, destiné aux lecteurs de Prahoo, se propose de plonger dans l’origine, la réputation et les grands événements qui ont jalonné l’histoire du Festival du Printemps de Prague.
Le Printemps de Prague 2024
Le Festival ouvre le 12 mai avec le cultissime Ma Vlast de Bedrich Smetana dans le hall Smetana de la Maison municipale. Malheureusement, les billets sont déjà vendus, même pour la réédition du 13 mai. Il se cloturera le 3 juin avec un concert mettant à l’honneur les compositeurs tchèques, dans le cadre du double anniversaire de Bedřich Smetana et de la célébration de l’Année de la Musique Tchèque. Cette soirée sera l’occasion de redécouvrir les œuvres emblématiques d’Antonín Dvořák, Josef Suk et Leoš Janáček. Toutefois, le programme ne se cantonnera pas à une rétrospective : il présentera également la première européenne de “Superorganisms” de Miroslav Srnka, une œuvre commandée par cinq orchestres de renommée internationale. Josef Špaček, le plus jeune premier violon jamais nommé au sein de l’Orchestre Philharmonique Tchèque et doté d’une impressionnante carrière solo, sera le soliste de la soirée. Sous la baguette du renommé David Robertson, l’orchestre national tchèque promet une performance exceptionnelle, continuant ainsi de faire de Prague un rendez-vous incontournable pour les amateurs de musique classique.
À ne pas rater : Les incontournables du Festival du Printemps de Prague
Si vous avez raté les billets pour l’ouverture le 12 mai avec l’orchestre des Berliner Philharmoniker dirigé par Kirill Petrenko, une alternative s’offre à vous : rejoignez-nous pour une retransmission en plein air au parc de Kampa à Prague. Profitez d’un programme varié dès l’après-midi et n’oubliez pas d’apporter votre couverture pour pique-niquer !
Vivez des moments intenses lors des finales du concours de Printemps de Prague, dédiées au cor le 13 mai et au violon le 14 mai. Une soirée excitante qui pourrait bien être déterminante pour la carrière naissante des jeunes talents présents.
Le 16 mai, au cœur du Rudolfinum, laissez-vous transporter par le cycle de lieder “L’Amour et la vie d’une femme” de Schumann, interprété par la soprano Miah Persson. Elle enrichira sa prestation de pièces de compositeurs scandinaves, offrant une soirée à la programmation originale.
Le 17 mai, toujours au Rudolfinum, un voyage musical vous attend avec les œuvres de génies italiens de la Renaissance et du Baroque, interprétées par Phillip Herreweghe et le Collegio Vocale Gent. Et le 25 mai, le trio Z.E.N. apportera une énergie débordante à des œuvres de Brahms et Dvořák, promettant une performance loin d’être apaisée.
Le 27 mai, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, sous la direction de Mikko Franck, rendra hommage à Maurice Ravel, figure de proue de l’impressionnisme musical, au Rudolfinum. Le même soir, découvrez en première mondiale un concerto pour violon de Kryštof Mařatka, inspiré par l’art des cavernes préhistoriques, avec Amaury Coeytaux au violon.
Explorez des territoires musicaux inédits avec des concerts sortant de l’ordinaire. Le 2 juin, plongez dans l’univers de G. F. Haas avec “11 000 Cordes pour 50 Pianos”. Ne manquez pas non plus “Pianofonia”, une expérience unique au Musée National Technique, ou encore, laissez-vous surprendre par la nouvelle scène musicale lors du week-end Prague Offspring, les 31 mai et 1er juin au DOX.
Origines et réputation
Le Festival du Printemps de Prague a été inauguré en mai 1946, dans le contexte d’après-guerre, avec une volonté de célébrer et de renouveler les traditions culturelles tchèques et européennes. D’emblée, il a attiré des noms prestigieux de la musique classique, contribuant ainsi à sa réputation internationale. Au fil des ans, le festival a non seulement survécu aux changements politiques et sociaux, mais il a aussi prospéré, devenant un symbole de résilience et d’excellence musicale.
Grands événements passés
Au cours de son histoire, le Festival du Printemps de Prague a été le théâtre de nombreux moments mémorables. Parmi eux, on peut citer la première internationale de l’opéra “Káťa Kabanová” de Leoš Janáček en 1950, qui a révélé au monde l’ampleur du talent du compositeur tchèque. Les années 60 et 70 ont vu des performances légendaires d’artistes tels que Herbert von Karajan, Leonard Bernstein et Mstislav Rostropovitch, affirmant ainsi la place du festival comme une scène mondiale pour la musique classique.
Principaux lieux des concerts
Les concerts du Festival du Printemps de Prague se déroulent dans plusieurs lieux emblématiques de la ville, chacun apportant sa propre ambiance et acoustique aux performances. Le Rudolfinum, avec sa majestueuse salle Dvořák, est un des épicentres du festival, connu pour sa superbe acoustique. Le Théâtre National de Prague et le Palais des Congrès sont également des lieux phares, offrant des cadres somptueux pour les œuvres interprétées. Sans oublier l’Église Saint-Nicolas de la Vieille Ville et le Château de Prague, qui ajoutent une dimension historique et visuelle aux concerts.
Moments historiques de la musique classique à Prague
Prague a toujours été une ville de musique, où de nombreux compositeurs célèbres ont laissé leur empreinte. Wolfgang Amadeus Mozart a eu une relation particulière avec la ville, notamment avec la première de son opéra “Don Giovanni” en 1787 au Théâtre des États, un événement qui reste gravé dans la mémoire culturelle de la ville. Au XIXe siècle, Prague a vu naître ou évoluer des compositeurs tchèques de renom comme Antonín Dvořák et Bedřich Smetana, dont les œuvres sont régulièrement mises à l’honneur lors du festival.
Le Festival du Printemps de Prague est bien plus qu’un événement musical ; c’est une célébration de la richesse culturelle et historique de Prague, une ville au cœur de l’histoire de la musique classique. Chaque année, le festival offre l’opportunité de vivre des moments d’exception, où la musique crée des ponts entre le passé et le présent, entre les cultures et les peuples. Pour les passionnés de musique classique, c’est une expérience inoubliable, une invitation à se plonger dans la beauté intemporelle de la musique au sein d’une ville qui a tant à offrir.
Le spectacle Medúza est un tableau sur scène, qui nous permet de larguer les amarres et de nous interroger sur notre perception des limites. Les frontières entre la vie et la mort, le clair et l’obscur, l’espoir et le désespoir. Ces frontières sur lesquelles nous oscillons sont les témoins des moments de fragilité qui bouleversent notre existence.
“Je considère l’image de ces corps perdus à la dérive sur l’océan comme une métaphore de notre société actuelle. Nous sommes à l’aube d’un changement politique radical. Nous sentons tous que quelque chose ne fonctionne plus, nous ne savons pas vers où aller, n’avons pas de réponses. Mais, dans le même temps, nous abandonnons progressivement les points d’ancrage du passé. L’auteur et metteur-en-scène canado-libanais Wajdi Mouawad écrit « Quand le monde ancien tombe et que le monde nouveau ne s’est pas encore relevé, s’ouvre le temps des monstres* ». Période de monstruosité que peut caractériser la Méduse – la figure antique – le symbole du chaos, de la rupture de toutes les formes. Son cri nous glace d’effroi, son regard nous pétrifie, elle est homme et femme, elle est mortelle et à la fois monstre. Il n’est pas facile de la définir, elle est différente à chaque instant.
